Ronnie James Dio (1942 - 2010)

Un soldado menos para el rock. Te vamos a extrañar... hoy más que nunca todos con los cuernos en alto.

Ver: Los cuernos de Ronnie Dio

Cenando con Maracho en Rodney

Anoche me junté con mi amigo Maracho Silver Hyde en El bar de la calle Rodney, frente al paredón del cementerio de la Chacarita.

Hacía 14 años que no nos sentábamos en una mesa de este café y elegimos la misma que nos encontró tomando una cerveza helada una tarde de verano (¿era verano?) de 1995.

Hablamos de música, mujeres y cine, de nuestro pasado y nuestro presente, de la gente que despreciamos y de los pocos personajes que admiramos, y sólo por su obra, porque cuando abren la boca...

Es un gran tipo este Maracho. Me desperté el lunes con ganas de verlo y bastó un llamado para coordinar todo. Para las 9:30 de la noche ya estábamos cenando. En realidad, yo cenaba un peceto con papas y él picaba de mi plato con mi total autorización (a nadie le permito eso, sólo a Maracho).

También me trajo un encargo que le solicité días antes: las películas Viaje al séptimo planeta, THX 1138, Solaris, 2000 maníacos y Robinson Crusoe en Marte. Faltaron Robot Monster, The Texas Chainsaw Massacre y Destination Moon, que serán una excelente excusa para un futuro (cercano) encuentro.

Cruzarme con Maracho me cambió la semana…

¿A vos qué o quién te cambió la semana?

Las Humor del tío Jorge

La muerte de Andrés Cascioli, creador de las revistas Humor, El periodista y Fierro, me impactó, me pegó mal.

Todavía conservo varios ejemplares de fines de los 70s y principios de los 80s. Eran de mi tío Jorge, intelectual de izquierda (el único, en una familia de gente simple y laburante).

El tío las leía y cuando terminaba con ellas simplemente las tiraba en un piletón en desuso en la casa de mi abuela en Núñez.

... Atrás iba yo y las rescataba. Con apenas 9 o 10 años, pero ya voraz en la lectura, tuve mi primer acercamiento a este exponente de la contracultura nacional.

Muchas notas no las entendía todavía, pero recuerdo vívidamente los artículos de Alejandro Dolina, José Pablo Feinmann, Pacho O´Donnell y Gloria Guerrero, las entrevistas de Mona Moncalvillo, las tiras de Alfredo Grondona White, "Las puertitas del Señor López" de Trillo y Altuna, "La vida interior" de Tabaré y "Boggie el Aceitoso" de Fontanarrosa, entre otros.

Mi tío ya no está, pero las revistas quedan. Tendría que volver a repasarlas para hacer más memoria. Andan por ahí, juro que las tengo. Esta noche las voy a rastrear.

¿Vos tenés alguna historia con Humor, El periodista y Fierro?

Momento cholosimeonístico

Pocos seres vivientes me caen peor que el Cholo Simeone. Sin embargo, recién estuvo por casa instalándome el aire acondicionado, junto a otros dos “especialistas” sin parecido aparente con nadie, salvo con sí mismos.

Entre los tres dejaron el departamento convertido en una verdadera pocilga, y encima no instalaron la línea eléctrica. Eso sí, me hicieron reír mucho, tanto, que tuve que parar de desgrabar una nota porque era imposible con tantas tentaciones humorísticas. El más gracioso fue el Cholo, que no sólo se parece físicamente, sino que tiene un timbre vocal casi clonado. Ni hablar de los gestos...

Entre tanto descalabro sonoro, le comenté al muchacho en cuestión: “Vos sos igual a Simeone”.

“Sí, soy la caricatura”, me respondió entre aplausos de la platea.

El fútbol es así...

Me hubiera gustado conocer a este tipo

No estoy escribiendo mucho últimamente, ni siquiera leo y comento en mis blogs de interés. Ando desganado, cansado, acalorado y fastidiado... debe ser la proximidad de fin de año y de mi cumpleaños, que me suele afectar bastante.

Pero esta noticia amerita un post, aunque sea breve: me acabo de enterar a través de Axel Kutchevasky del fallecimiento de Forrest J Ackerman.

“Uy sí que mal, pero quién es”, estarás pensando.

Bueno, para los fans de la ciencia ficción el tipo es una suerte de prócer por ser el editor y fundador de la revista Famous Monsters of Filmland. También era propietario de una enorme colección de recuerdos relacionados con películas y la literatura del género que llenaban cada rincón de su mansión ubicada en una colina con vista a Los Angeles.

Se dice que descubrió a Ray Bradbury, autor de los clásicos Fahrenheit 451 y Crónicas marcianas, y que creó el término sci-fi en 1954 cuando iba en un auto escuchando la radio y un locutor dijo hi-fi.

Todos los sábados por la mañana el viejo Forry abría la puerta de su hogar para aquellos interesados en conocer sus tesoros. El crítico Sebastián Tabany me contó que incluso lo llevó a comer y el tipo tenía la mejor onda y predisposición para contar sus increíbles anécdotas.

Como me hubiera gustado conocer a este tipo...

¿Te pegó mal la muerte de alguna figura recientemente?

Experiencia pabloecharriana

Hoy tuve la desagradable experiencia de cruzarme con Pablo Echarry...

El señor manejaba un enorme y garca vehículo, de esos que son tan caros que ni pierdo tiempo en averiguar a qué marca pertenecen. Circulaba por la calle Freire y tuvo que doblar por Zabala debido a las refacciones que están enloqueciendo el tránsito de la ciudad.

Entiendo que a Pablito no le gustó tener que modificar su trayectoria porque realizó el giro con inusitada violencia, tanta, que casi se lleva puesto a El inconsistente, humilde peatón porteño.

Ensayé un “Echarri, vos sí que no tenés problemas” cuando su vehículo pasó a escasos centímetros de mi anatomía y a algunos milímetros de mi pie izquierdo.

Obvio ni me miró.

Así que después le lancé una puteadita, así, tímida, pero audible...

¿Estuviste cerca que te atropelle alguna luminaria local, de talento discutible y mal gusto con las mujeres?

Daniel Craig es el mejor James Bond

El domingo a la tarde fui con Demóstenes a ver Quantum of Solace, el último episodio de la saga James Bond.

Aunque menos lograda que su antecesora, Casino Royale, la película me terminó de convencer que Daniel Craig es el mejor Bond que se vio en la pantalla, por lo menos, desde Sean Connery.

Y si alguno quiere debatir, debatimos, y le puedo tirar por lo menos, tres razones para sostener mi punto de vista:

- Me gusta esa ambivalencia entre la violencia más fría y extrema (nunca se vio un Bond tan cruel y vengativo), y los conflictos internos que vuelven más humano al personaje.

- Aunque conserva los sellos distintos de la franquicia –como el impecable esmoquin, el vodka martini (agitado, no revuelto), los chiches electrónicos y el costado cosmopolita de sus aventuras– el nuevo Bond también sangra, se emborracha y hasta pierde la cordura por una mujer.

- Y hablando de mujeres, Craig rompió con el estereotipo aburrido de siempre. En esta última entrega tiene sexo con sólo una mujer, y ni siquiera es con la coprotagonista femenina, la increíblemente perra Olga Kurylenko (Camille), sino con la agente Fields (Gemma Arterton).

Sean Connery era malo, sexy y dotó al personaje de una esencia animal y estilística única. Ahora llega Daniel Craig para renovar drásticamente la franquicia. En el medio, queda un puñado de actores –George Lazenby, Roger Moore, Timothy Dalton y Pierce Brosnan– que se volvieron dinosaurios de la noche a la mañana y que ya nadie parece extrañar.

¿Cuál es tu James Bond preferido?

Obama deja su huella

Hace unos días charlaba con una compañera de trabajo que reside en EE UU y me contaba lo esperanzada que estaba con el nuevo presidente Barack Hussein Obama y todo lo que implicaba el triunfo de un negro en un país conservador.

Por mi parte, con mi natural mala onda a cuestas, le retruqué que si las 200 corporaciones que manejan el país permiten que un negro llegue a estas instancias es porque no lo consideran peligroso y saben que no implica cambios reales que alteren el balance de fuerzas, ya sea porque lo ven como una suerte de Tío Tom, el personaje central de la novela de Harriet Beecher Store, o coinciden con la visión de Noam Chomsky cuando dice que “Obama es parte de la clase privilegiada, es un blanco que tomó dos horas de sol”.

Cuando pase la resaca de la victoria, veremos cómo se desarrollan los acontecimientos y quién tenía razón. Desde ya, espero estar equivocado y que este tipo sea un revolucionario.

Y aunque no esté errado en mi pronóstico, lo prefiero antes que ese cowboy ignorante, soberbio y peligroso que comanda la nación hasta el 20 de enero.

¿A vos qué opinión te merece Obama?

PD: Las zapatillas de las fotos son geniales, deberían ir para la sección Cosas que me gustan del primer mundo

Elecciones en EE UU: John McCain es un robot

Admito que El Inconsistente está un poco limado. Admito que el tipo viene frikeando con Star Wars desde que tenía seis años y que está demasiado involucrado con ese universo. Pero juraría que el candidato republicano John McCain se mueve igual que C-3PO de Star Wars.

No entiendo cómo nadie se percató aún. Comprobadlo por vos mismo:

John McCain en el segundo debate presidencial


C-3PO en Plaza Sésamo

Nada más. Simples imágenes en movimiento...

¿Vos qué opinás? ¿Estoy loco?

La leyenda del indomable

Hoy es un día triste. Me acabo de enterar de la muerte de Paul Newman, una de las últimas leyendas que le quedan a Hollywood.

No te voy a escribir su necrológica, para eso podés visitar cualquiera de los diarios que circulan en Internet. Sí te voy a contar lo que fue Newman para El Inconsistente, y cómo lo marcó desde chico con su filmografía, en especial, con ese gran clásico de la pantalla: La leyenda del indomable (Cool Hand Luke, 1967) del director Stuart Rosenberg.

Este drama carcelario describe las vivencias en una penitenciaría sureña estadounidense a partir de la llegada de Luke (Paul Newman), un joven rebelde y antiguo héroe de guerra, que se convertirá con su desobediencia en el ídolo de sus compañeros.

Luke desafía sistemáticamente a las autoridades con esa sonrisa inquebrantable y esa mirada cómplice, sin importar las consecuencias de semejantes desacatos.

Me quedo con una escena legendaria: cuando Luke le apuesta a la cuadrilla que es capaz de comerse 50 huevos duros en el lapso de una hora. Tal vez esa situación, tan imposible como absurda, es lo que define al personaje en toda su dimensión.

Y así como lo hizo Luke, Paul Newman también quiso enfrentarse a la muerte según sus propias reglas. El actor dejó la clínica donde estaba internado para pasar los últimos momentos en su casa, rodeado de su familia. Y no en una inmunda habitación de hospital.

Y ayer se fue y ya lo estoy extrañando...

¿Vos tenés algún recuerdo de Paul Newman?

Ya nunca podré ver a Pink Floyd en vivo

Nunca fui fan de Pink Floyd, más bien era de los que denostaban a la banda, pero como cualquier amante de la buena música tengo discos fundamentales como The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here o The Wall.

Así que la noticia del fallecimiento de Rick Wright, tecladista y fundador de Pink Floyd, me afecta y mucho.

Aunque siempre fui de los que amaron la simpleza del rock, creyendo que la pompa de Pink Floyd no le hacía nada bien al género, con los años he madurado y voy a lamentar el hecho de que nunca tendré la chance de ver en vivo a la formación clásica de Pink Floyd.

Nunca...

El jueves vi a Chad Smith... ¿lo vi?

Puedo estar equivocado, pero juraría que el jueves a la mañana me lo crucé a Chad Smith, baterista de los Red Hot Chilli Peppers, corriendo por las inmediaciones del hotel Hilton de Puerto Madero...

Yo estaba medio dormido y apurado, pero no creo estar loco. Era él.

Por otra parte, vieron qué parecido es el bueno de Chad al actor Will Ferrel, ¿no? Separados al nacer, sin duda.

Emo Riquelme

Riquelme “es el Emo del fútbol”.

Creo que es una reflexión muy acertada, aunque no es mia, lo admito. Hacía tiempo que trataba de buscar el término más adecuado para definir en toda su dimensión a este futbolista tan habilidoso como triste y abúlico.

Isaac Hayes por Javier

Mi amigo Javier subió este comentario con hermosos recuerdos sobre su relación con el gran Isaac Hayes, a raíz de la entrada referida al fallecimiento del gran músico de soul.

Es la primera vez que publico un texto de otra persona en El Inconsistente, no era la idea de este blog, pero ésto es tan delicioso que creo que merece ser compartido con todos.

A disfrutar...

“Uh, en qué compromiso me pusieron. Creo que voy a decepcionarlos. Mi acercamiento a Isaac Hayes es meramente desde la música, la verdad que no conozco mucho más de lo que El Inconsistente expuso. Me acabo de enterar hace un rato de su fallecimiento, luego de cruzarme casualmente con Julius en la facultad que me dio la mala noticia.

Me quedan de él cuatro vinilos: dos álbumes dobles, Black Moses –que fue literalmente roído en parte de su envase por las ratas– y Tough Guys –banda sonora del filme homónimo que además cointerpretó junto al tano Lino Ventura–; y los LP Groove-A-Thon y The Isaac Hayes Movement. Además de estos vinilos 33x33cm, tengo varios CDs conseguidos de importación en los 90s y algo más de la parte valiosa de su discografía conseguida gracias a este invento –tal vez el más importante luego de la imprenta– de Internet 2.

Black Moses me lo compré de oferta allá por el 88, creo que me salió casi lo mismo que el bondi ida y vuelta de Núñez al centro. Está pinchado o cortado en una esquina, como se solía hacer con los discos de ofertas de las disco-librerías-ferias del microcentro (3 x 50 australes). Mezclaban no sé con qué criterio, entre olor a sahumerio y pachuli, a Curtis Mayfield, Funkadelic, Parliament, Four Tops o Temptations, con José Luis Perales o alguna banda melódica peruana del 79. Todo por los mismos módicos convertibles de curso legal parto Surrouille, por suerte (por lo barato, no por el alfonsinismo que tuvimos que sufrir), ya que así se me dieron las condiciones de hacerme mi puñadito base de funk y soul. Así empecé.

Black Moses anduvo varios años desplegado como póster en el cuarto de la casa de mi viejo (donde habitaba en aquellos días), así en su formato en cruz de 99 x 132 cm. Imponente el negro Isaac como un Cristo con túnica y brazos abiertos. Por aquella época, de mi parte, nada de religión, y menos de política, mera intuición estética lo mío, y amor por un sonido que no sonaba por ningún lado entre tanto artificio de plástico ochentoso (y de mal gusto desde ya –sí, polemizo, está en mi naturaleza–). Pero se podía conseguir algo, a cuenta gotas sí, pero accesible y mucho más que cualquier otra oferta de la industria musical de la época. Agradezco mil y una veces al pésimo gusto de quienes deciden qué hay que escuchar, cuál es la onda y en qué hay que gastar; gracias a que ellos arrojaron a James Brown al fondo de las bateas es que un magro salario de Pumper Nic pudo poseer semejante música.

El clima húmedo de Bs As se impuso a los tantos intentos de cinta scotch y cayó el Moses de la pared, víctima luego de los roedores que invadieron el altillo. Eso le sucedió a su packaging, el contenido sufrió los embates de la pesada púa del Kenbrown, vuelta y vuelta de la mejor versión jamás escuchada e interpretada de Never Can Say Goodbye y la gloriosa Part Time Love y algo más que no recuerdo ahora. Pura emoción que por aquel entonces no podía compartir con nadie.

A Shaft lo conseguí un par de años después, 1 a 1 de por medio. Llegué babeado a mi casa, lo puse y me morí. Necesitaba compartirlo con alguien, y lo llamé a Germán a quien se lo hice escuchar por el tubo de la ya privatizada Entel..., obvio que Germi no escuchaba un carajo y me cortó al ratito. Al Tema de Shaft ya lo tenía en un vinilo compilado de esos de música soul (había varios: Soul trane, Rosko, etc). Luego lo conseguí en simple; de lado B estaba Café Regios, que se lo puse a una mina que me dijo: "pero esto es de película de Porcel". No la mandé a la mierda porque me la quería apretar, el amor a la música tiene límites muy concretos, todos tenemos nuestras debilidades, sobre todo en la adolescencia. También lo conocía de las tardes de Sábados de superacción por Canal 11. Ahora, lo que verdaderamente me mató de Shaft fue todo el resto del disco... ¡qué sonido!

Por favor, lo pido de puro cuore, el que no conoce deje de leer ya, métase en algún blog (perdón Inconsistente) y bájese el sonido del mesías negro”.

Javier

Adiós al Moisés negro

La voz clara y potente del legendario cantante de soul y funk Isaac Hayes se apagó ayer a los 65 años en Memphis, Tennessee. Sus parientes lo encontraron inconsciente cerca de una cinta de correr todavía en marcha.

Músico autodidacta, comenzó a cantar a los cinco años, como tantos otros de su generación. En 1968 debutó con Presenting Isaac Hayes. Pero sería la composición de la banda sonora de Shaft, la película blaxpoitation de 1971, la que lo catapultaría hacia el éxito. Theme from Shaft –así se llamaba el gran hit– fue un éxito mundial, llegando a liderar durante dos semanas el Billboard Hot 100. Como colofón, ganó dos Grammys y el Oscar a la mejor canción, convirtiéndose en el primer afroamericano ganador de tal galardón.

Por todo esto intervino como una de las principales estrellas en el famoso festival Wattstax en 1972, gran concierto de música de los artistas negros más destacados de la época. Allí interpretó de nuevo el tema de la película Shaft, recibiendo una gran ovación y convirtiéndose en una leyenda viva. En 1972 recibiría otro Grammy por su álbum Black Moses.

En las décadas de los 70s y 80s el éxito comercial le dio la espalda y apostó por la carrera de actor. En 1980 se destacó como el villano de la enorme película Escape de Nueva York (Escape from New York) de John Carpenter; y ya en los 90s, como la voz del personaje Chef en la serie de animación South Park.

Me encantaría que mi amigo Javier escriba algo sobre este caballero. Creo que nadie sabe como él la historia de Hayes y los otros maestros del soul negro.

Cara y ceca

Que bueno que éste zafó...


Morgan Freeman se recupera de una cirugía para reconectar nervios y reparar daños a su mano y brazo izquierdos luego de sufrir un accidente automovilístico el domingo por la noche.

Que malo que éste zafó...


Carlos Menem se encuentra bien, pero permanecerá por lo menos hasta el miércoles internado en observación. El ex presidente y actual senador fue internado el lunes debido a que presentaba un cuadro febril producto de una infección renal.

¿Vos qué opinás?

Respuesta al enigma: Hari-B de Los Violadores

Hari-B (centro), junto a Pil Trafa, Sergio Gramátika y Stuka, primera formación de la banda, apoyada en un bonito Ford Falcon

Luego de cinco días online, el enigma fue resuelto. El personaje de la foto es Pedro Braun (Hari-B), fundador de Los Testículos, banda germinal de Los Violadores.

Hari-B se autoproclamó "el primer punk de la Argentina" en una carta de lectores publicada en la revista Pelo a comienzos de 1978. Acababa de volver de sus acostumbradas vacaciones europeas, donde visitaba a su familia en Polonia, y había pasado por Londres donde conoció a las grandes bandas del género, como Sex Pistols o The Clash.

Como respuesta a esa primera carta apareció Sergio Gramática y varios aspirantes a punk (Beto Mafioso, SS Genocida y otros). Pil y Stuka llegaron más tarde. Pero ya es otra historia...

Ahora viene lo complicado: el premio tiene dos ganadores Mer y Lu. Hay que ser justo, aunque fue Mer la que calificó a Hari-B como candidato final, fue Lu quien allanó el camino aportando una lista clave de punks ochentosos en los que Mer no había pensado.

Y otra cosa, Mer acertó porque estaba online anoche, ya que primero lanzó a Geniol como candidato y, ante mi horror, lo cambió a Hari-B.

Chicos, se han ganado una botella de vino de los caros. Aclaro que para mi, 25 pesos es caro...

Adiviná y ganá

Tiene premio sorpresa el lector que adivine quién es este personaje.

Pistas:
Es argentino
Fue miembro de una banda emblemática
Está retirado

Momento bizarro

Esto le ocurrió a un supuesto Marilyn Manson después de una entrevista realizada para el Festival de Rock les Eurockéennes de Belfort, Francia.

No me consta que sea Manson, podría ser un doble de esos que usan las estrellas de rock para zafar de los fans, pero la alopecia de este tipo es llamativa. Sé que no tiene nada que ver, pero no puedo dejar de pensar en el Dr. Phibes, célebre personaje interpretado por el gran Vincent Price,

¿Ustedes qué opinan? Yo lo vi en vivo y me parece que es mucho más alto. No incluyo este video en la sección Momentos del Rock porque no me costa que sea él.

Batman Dead End

Este filme de ocho minutos se podría considerar como una de las mejores adaptaciones de The Dark Knight en los últimos tiempos. En este caso, Batman enfrenta no sólo a su archienemigo el Guasón, sino que también se cruza con Alien y Depredador en una sola noche.

Dirigido por Sandy Collora y protagonizado por Clark Bartram, este corto relata una buena historia, recreando un crossover entre el mundo del murciélago y los filmes de Alien y Depredador que ya se habían producido sólo en las páginas de la editorial Dark Horse.

En el filme, Batman recorre los callejones de Ciudad Gótica para buscar y capturar al Guasón, pero una vez encontrado con el bufón, hace su aparición Alien, y todo se complica...

Collora es un maquetista, dibujante y escultor que participó del departamento de efectos especiales en películas como Depredador, El cuervo, Jurassic Park, Dogma y Men in Black. El pequeño proyecto de este estadounidense costó cerca de US$30 mil y se filmó en cuatro días.